Биографија Ричарда Вагнера: Вагнерова застрашујућа моћ

Биографија Рицхарда Вагнера

Рихард Вагнер је један од најконтроверзнијих композитора у историји – и ово је права контроверза. Он није контроверзан у начину на који се нека рок звезда бави промискуитетом или употребом дрога. Он није обичан насилник који је случајно музичар. Почевши као политички радикал, Вагнер је на крају постао јако повезан са антисемитизмом и нацистима, а веза је јача него што можете претпоставити.

Преглед садржајаПроширитиКолапс
  1. Вагнеров рани живот и опере
  2. Гесамткунстверк – Тотална уметничка дела
  3. Мусицал Поетри
  4. Антисемитизам
  5. Вагнер и ја
  6. Цитирани радови и везе:

Вагнер је, поред тога што је имао снажну каријеру као композитор и позоришни редитељ, био истакнути полемичар, а из његових списа провлаче се мрачнији елементи његове личности и идеја. Неки су револуционарни, што доводи до промене у музици и перформансама које утичу до данас. Други су толико реакционарни и мрски да добијају презир од оних који имају моралну конституцију и похвале од оних који су морално презрени.

Вагнеров рани живот и Операс

Рођен у Лајпцигу 22. маја 1813. у породици полицијског службеника и пекарове ћерке. Вагнеров биолошки отац је умро када је имао шест месеци, а његова мајка је на крају започела везу са Лудвигом Гејером, глумцем и драматургом. Вагнер је дошао да подели љубав свог очуха према позоришту, а његове прве студије обухватају и музику и драму. Основно образовање клавира учио је од свог наставника латинског у школи пастора Вецела у близини Дрездена. Имао је проблема са техничким вежбама, иако је показао јаке слушне способности, свирајући позоришне увертира по слуху.

Рихарда Вагнера Цезара Вилиха око 1862

Рихарда Вагнера Цезара Вилиха око 1862

Око 9 година пожелео је да постане драматург и његово прво снимљено дело Леубалд ( Вагнеров радни именик 1) настао је под утицајем Шекспира и Гетеа. Затим је одлучио да музички комад постави, тражећи од своје породице да дозволи часове музике. Занимљиво је да за комад не постоји музика, иако је сама представа нетакнута.

Његово право музичко образовање почело је 1828. године, што је било и његово упознавање са Бетовеном (посебно 7.тхи 9тхСимфоније) и Моцартов реквијем, што је резултирало његовим првим клавирским сонатама и оркестарским увертирама.

Године 1831. уписао се на Универзитет у Лајпцигу и студирао код Теодора Вајнлига, који је одбио да плати због Вагнерових импресивних музичких способности. Његова оп 1, Соната за клавир у Б-дуру, била је посвећена Вајнлигу.

Вагнер је добио место мајстора хора у позоришту у Вирцбургу у Баварској и са 20 година компоновао своју прву оперу, инспирисану Вебером Виле ( Тхе Фаириес ) иако ће комад први пут бити изведен 1883. након Вагнерове смрти. Вратио се у Лајпциг следеће године радећи као музички директор у Магдебуршкој опери, на крају поставивши своју прву оперу Забрана љубави ( Забран љубави ) по Шекспировим Мера за меру 1836. Ово је међутим био почетак мрачног периода за Вагнера. Представа је затворена пре друге представе, а позоришна компанија која га је запослила пропала је остављајући Вагнера озбиљне финансијске проблеме. Међутим, срео се са глумицом Цхристине Вилхелмине Минна Планер, водећом дамом у опери у Магдебургу, која ће помоћи Вагнеру да се запосли у позоришту у Кенигсбергу где су се нашли после брака крајем 1836. Брачно блаженство је кратко трајало, пошто је Мина следеће године оставила Вагнера због другог човека. Вагнер се затим повезао са Минином сестром Амалијом да би се поново ујединио са Мином 1838. Дуг је био њихов поклон за поновно окупљање и побегли су у Ригу 1839. да би избегли кредиторе. Ово је означило још једну доследност у Вагнеровом животу: дуг.

У септембру, након кратког боравка у Лондону, пар се нашао у Паризу где су остали до 1842. Вагнер је зарадио минималну суму новца пишући чланке и аранжирајући опере других композитора између завршетка Риензи и Уклети Холанђанин . Уз помоћ Ђакома Мајербира Риензи је извео Дрезденски дворски театар, обезбедивши Вагнеру повратак у Немачку као и његов први прави успех. У Дрездену је остао шест година на сцени Уклети Холанђанин и Таннхаусер , и помешан са уметничким круговима у Дрездену.

Донекле у супротности са политиком реакције са којом се данас повезује, Вагнер је био у великој мери повезан са социјалистичким немачким држављанима, дружећи се са Августом Рокелом и Михаилом Бакуњином. Играо је мању улогу у Мајском устанку у Дрездену, а након његовог неуспеха, Вагнер и други револуционари су или ухапшени или побегли. Вагнер се прво зауставио у Паризу и на крају се настанио у Цириху због свог 12-годишњег изгнанства из Немачке.

Рихард Вагнер 1871

Рихард Вагнер 1871

Гесамткунстверк – Тотална уметничка дела

Вагнерово време у егзилу створило је велике личне невоље уметнику. Био је уклоњен из уметничке заједнице у којој је постао део Немачке, и иако је успео да преговара о премијери своје најновије опере, Лохенгрин , у Вајмару 1850. године са својим пријатељем Франц Лист , није имао стабилан извор прихода.

Међутим, изгнанство му је омогућило да се даље развија и излаже своје уметничке идеје у низу есеја. Два најважнија од њих била су његова Уметничко дело будућности (Уметничко дело будућности) и опера и драма (Опера и Драма). У њима је изложио свој концепт Тотално уметничко дело (укупно уметничко дело) које је синтетизовало музику, плес, поезију, визуелну уметност, сценски рад и драму. У уметничком делу Вагнер скицира своје уверење да човек, односно колектив људи који осећају заједничку и колективну жељу „производе уметност да испуни ту жељу“. Међутим, по његовом мишљењу, ово је залутало, често од стране аутсајдера који једноставно желе да створе луксуз, што многи тумаче као његово омаловажавање према Гранд опери. Тхе Натион , његов термин за колекцију људи који стварају праву уметност као одговор на жељу, створиће уметничко дело будућности, које је имало три основна елемента: плес, музику и поезију, подсећајући на оригиналне идеје опере које су делили са античким грчка драма. Ово уметничко дело предводиће уметник будућности који ће без сумње бити песник који ће предводити заједништво свих уметника. Ернест Њуман види овај концепт заједништва као претпоставку за Бајројтски фестивал.

Фестивалска дворана у Бајројту

Фестивалска дворана у Бајројту

Опера и драма, огроман есеј у књизи, објављен следеће године. Почевши са проширеним нападом на савремену оперу, укључујући и Мејербера који је помогао Вагнеру у постављању …, текст затим води до проширене Вагнерове расправе о улози поезије у музичкој драми. У последњем делу Вагнер даје преглед своје идеалне музичке драме како је желео да их назове, наглашавајући интеграцију различитих уметничких форми.

Вагнер је такође објавио Порука мојим пријатељима (Саопћење мојим пријатељима) исте године, и иако не говори о његовој филозофији о уметности, делује као манифест за његове будуће планове. Тврди да никада неће написати Опера опет и да не желећи да измишљам произвољан наслов за своја дела, назваћу их Драмама... Затим оцртава структуру Дер Ринг дес Нибелунген (циклус прстена), који се састоји од три дела са дугачким прелудијем, који ће бити позорница на будућем фестивалу током три дана и једне вечери.

Прошло је још 26 година пре него што буде завршен и изведен. И било би мало вероватно да је Вагнер икада произвео ова дела да није било једног човека, принц Лудвиг од Баварске . Млади краљ је дошао у бачено са 18 година и био је дубоко заљубљен у Вагнерова дела. Лудвиг га је позвао и за кратко време Вагнер је буквално имао на располагању финансије краља. Сведочанство о његовој новонасталој среће било је то што је био у стању да постави ова невероватно амбициозна дела, већ и да ће стећи контролу над свим елементима процеса, који је укључивао изградњу позоришне куће за играње према његовим тачним спецификацијама. Тако је створен Бајројт Фестспиелхаус.

Прстен Нибелунга као круна овог приступа.

Мусицал Поетри

Иако је Вагнер опширно писао о музичкој драми и иако је створио једну од њих, ако не тхе најамбициозније музичко дело икада са циклусом прстена, јесте да је допринос будућности музике био мање телеолошки.

Дириговање, лајтмотиви итд.

Његов највећи допринос било је његово растезање тоналитета до онога што ће се на крају показати као његове границе. Дур-мол тоналитет функционише на основном принципу успостављања тонског тоналитета (на пример, Ц-дур), удаљавајући се од тога ка његовом доминантном тоналитету (Г-дур) који ствара дисонанцу или тензију и жељу да се једном врати на тонички тоналитет. више, решавање дисонанце. Ово се генерално дешава током дела или става, као у случају сонатног облика где су први и последњи део у тоничком тону са средином у центру око доминанте. Међутим, постоје и други начини увођења дисонанце у дело, а то је додавање других хармонија између прогресије, проширење дисонанце и стварање лажних резолуција које остављају слушаоцу да још више жели тонику. Начин да се ово још више прошири је употреба хроматских нота, нота које не припадају ни једном тону, што даље развија ову нестабилност коју ствара дисонанца.

Ово је поставило основу за Вагнера који својим Тристановим акордом и током опере држи публику на ивици својих седишта чекајући решење које одбија да дође до самог краја дела.

Акорд Тристана, је полазна тачка модернизма у музици или је, како је рекао Дебиси, то био прелеп залазак сунца замењен за зору.

Антисемитизам

Иако је Вагнерова каријера почела да показује значајна обећања, током његовог периода у егзилу израсла су два његова најистакнутија плода: величанствено богат појам целокупног уметничког дела и лош плод његовог антисемитизма.

Његов антисемитизам је тешка тема за дискусију. Није нешто о чему сви желе да причају, већ суштинска тема у свакој расправи о Вагнеру. Оно што га чини предметом расправе јесте то што то нису били приватни ставови изнесени пријатељима у писмима, већ су јавно изражени у његовим полемичким списима.

Први знак његовог антисемитизма појавио се у сада већ озлоглашеном есеју Јудаизам у музици . Велики део недавних студија довео је до сугестија да, иако је Вагнер био антисемит, права покретачка снага ових јавних гестова била је његова друга жена и ћерка Франца Листа, Козима Вагнер. Једна јака индикација за то је да је након Вагнерове смрти, када је Козима преузео диригентски рад Бајројтског фестивала од 1886. до 1907. године, представа почела да поприма антисемитске и тонове расне супериорности који су изазвали критике на рачун Вагнеровог рада као Анти -семитски. Писац и критичар Филип Хеншер тврди да је под вођством свог одбојног зета теоретичара расе... Козима покушала да Бајројт претвори у центар култа немачке чистоте. И да је у време када је умрла, Вагнерова репутација била ... на челу ужасног политичког динамизма: античке инсценације његових дела представљене су публици смеђокошуљаша.

Друга је чињеница да је један од других главних Вагнерових текстова који дају јаке антисемитске тонове, есеј под називом „Упознај себе“ који је исмевао појам јеврејске асимилације, био, како тврди Оливер Хилмес, подстицан од стране Козиме.

То не ублажава кривицу, нити забељује антисемитске особине неких његових полемика или представљања неких његових ликова. То такође не оправдава његова мишљења само као производе његовог времена. Лист је, на пример, и пријатељ Вагнера и Козиминог оца, био веома посрамљен због објављивања његовог Дас Јудентхум ин дер Мусик, схватајући чак иу истом временском периоду глупост таквих идеја. Вагнер мора да наруши његову репутацију.

Међутим, чињеница да се ово толико дуго расправља, чињеница да је то важно, сведочи о моћи и револуционарној природи Вагнеровог дела. Да је био музички хакер који је имао овакве погледе био би заборављен и његов каталог би се временом распао као странице на којима се налазе његови презриви ставови. Али зато што је био тако визионар, и зато што су његова дела тако величанствена, ми као слушаоци се боримо са овим ставовима.

Сада вас охрабрујем да слушате његову музику и да сами донесете своје закључке.

Вагнер и ја

Године 2010. Стивен Фрај, Вагнеров љубитељ музике са јеврејским коренима, снимио је занимљив филм о Вагнеру који свакако желите, па погледајте: Вагнер и ја

Вагнер је такође био предмет многих документарних филмова, ТВ серије и филмови. Иоутубе има кратки документарац и документарни филм од 5 делова о њему и његовој музици. Погледајте део И овде:

Филип Хеншер, (1. мај 2010) Козима Вагнер: Госпа од Бајројта: Преглед. Тхе Телеграпх Онлине.

Хилмес, Оливер (2011). Козима Вагнер: Дама од Бајројта . Нев Хавен анд Лондон: Иале Университи Пресс.

Ернест Њуман, Живот Рихарда Вагнера: том ИИ, 1848-1860 , Кембриџ, 1976

Дојче веле извештавање о Вагнеровој 200-годишњици